Silent Hill: Townfall test : le CRTV sauve un survival horror rugueux

Le CRTV est assez brillant pour faire oublier, pendant de longues séquences, que Silent Hill: Townfall adore prolonger des furtivités mécaniques. Cette contradiction décide de tout : le jeu possède une identité forte, une ambiance qui serre la gorge et des énigmes qui donnent enfin du sens à l’observation, mais il s’encombre de passages où la peur cède la place à la routine.

Le 21 septembre 2026, Townfall affichait 81/100 sur 56 évaluations PlayStation 5. Le chiffre colle à mon verdict : Screen Burn Interactive tient un très bon survival horror à la première personne, un vrai retour inspiré pour Silent Hill, sans parvenir à dompter tous les réflexes lourds de sa boucle d’infiltration.

• Le CRTV, téléviseur de poche analogique, sert de radar, de guide, d’outil à énigmes et de filtre inquiétant entre le joueur et St. Amelia.
• La première personne donne au dispositif une présence physique : consulter l’écran devient un geste risqué au milieu d’un espace hostile.
• Les énigmes reposent sur les liens entre les fréquences du CRTV, l’image affichée et les détails du décor.
• La furtivité utilise les déplacements lents, les bouteilles de diversion et le repérage des ennemis à travers les murs.
• Les munitions limitées et les armes de mêlée cassables installent une vraie pression, mais les rencontres répétitives usent cette tension.

Le CRTV donne enfin une fonction à chaque couloir

Le meilleur choix de Silent Hill: Townfall tient dans cet écran portable baptisé CRTV. L’appareil ne sert jamais de décoration rétro plaquée sur un jeu d’horreur moderne. Il devient le centre nerveux de la progression : il localise les menaces, révèle des informations liées aux pièces, intercepte des fréquences et attire l’attention sur des détails que le décor laisse volontairement dans l’ombre.

Chaque monstre occupe une fréquence propre. Le CRTV permet de conserver plusieurs signaux, puis de passer de l’un à l’autre pour suivre une présence derrière un mur ou préparer une traversée. La mécanique retire une part de l’aveuglement habituel du survival horror, mais elle remplace ce vide par une autre angoisse : savoir où se trouve le danger ne garantit jamais un passage sûr.

Cette idée fonctionne parce que la vue à la première personne ne transforme pas le CRTV en mini-carte confortable. L’écran est tenu devant soi, consulté au mauvais moment, interprété sous pression. Les interférences analogiques, les images partielles et les indices difficiles à replacer dans l’espace font du dispositif une extension naturelle de l’horreur psychologique. Là où beaucoup de jeux se contentent de marquer une destination, Townfall demande de regarder, relier et déduire.

Les énigmes tirent leur satisfaction de cette logique. Il ne s’agit pas de déchiffrer une suite de symboles isolés : l’écran du CRTV fournit une piste, le décor contient l’autre moitié de la réponse, et le joueur doit construire le lien. Cette structure nourrit l’exploration au lieu de l’interrompre. J’y vois la grande réussite du jeu, celle qui lui donne une personnalité nette dans un genre habitué aux codes, aux clés et aux portes verrouillées.

Sur PlayStation 5, les énigmes exploitent aussi les fonctions de la DualSense. Cette intégration compte : elle ancre davantage l’appareil dans les mains du joueur et renforce l’impression de manipuler un objet plutôt qu’une interface. Le dossier ne documente pas d’équivalent sur Steam ou Epic Games Store, ce qui fait de la version PS5 la plus clairement détaillée sur ce point.

St. Amelia tient debout grâce à son mystère

L’action se déroule en 1996, dans la ville insulaire écossaise fictive de St. Amelia. Simon Ordell y arrive sur les quais avec un bracelet d’hôpital et une perfusion, une entrée en matière qui installe immédiatement l’incertitude médicale, sociale et mentale du récit. Le lieu ne sert pas de simple décor humide : ses rues, ses bâtiments et ses traces d’infrastructure racontent une communauté sous tension.

Le Chapman Energy Group, ou CEG, pèse sur St. Amelia et sur les mouvements de protestation qui la traversent. Cette présence industrielle donne au brouillard une dimension plus concrète. La ville ne s’effondre pas uniquement sous le poids d’un traumatisme abstrait ; elle porte aussi les marques d’un pouvoir économique, de conflits locaux et d’histoires enfouies.

Simon ne porte pas seul cette narration. Zoe et Richard deviennent jouables à certains moments, ce qui élargit le regard sur St. Amelia sans éparpiller le propos. Le jeu conserve une ligne claire : chaque fragment doit épaissir le mystère plutôt que déplacer gratuitement le joueur vers un autre protagoniste.

Screen Burn Interactive, auparavant connu sous le nom de No Code, prolonge ici son goût pour les technologies analogiques déjà visible dans Stories Untold et Observation. Le résultat n’a rien d’un musée des années 1990. L’esthétique des écrans, des signaux dégradés et des appareils portatifs sert directement le récit et les mécaniques. C’est précis, cohérent, et bien plus mémorable qu’une simple couche de nostalgie.

La furtivité finit par tourner en rond

Le problème de Townfall commence lorsque son excellente préparation d’itinéraire se fige en procédure. Le CRTV dévoile les positions adverses à travers les murs ; le joueur ralentit, surveille, attend la bonne ouverture, contourne, recommence. Les bouteilles permettent de détourner l’attention, mais elles ne suffisent pas à empêcher certaines sections de ressembler à des exercices d’évitement prolongés.

La furtivité devient forte lorsqu’elle nourrit l’ambiance : un signal hostile, une pièce mal lisible, un déplacement calculé entre deux sources de danger. Elle devient laborieuse lorsqu’elle impose un long détour ou une attente sans nouvel indice. À ces moments-là, l’appareil qui devrait entretenir la peur transforme l’espace en puzzle de trajectoire trop lisible.

Le combat ne prend jamais assez de profondeur pour compenser. Les ressources sont rares, les soins comptent, et les armes de mêlée se dégradent ou se brisent. Une planche de bois, un tuyau de plomb, un revolver, un pistolet lance-fusées puis un fusil à pompe forment un arsenal pensé pour dépanner, survivre et fuir, pas pour installer une montée en puissance grisante.

Cette intention est légitime : le jeu veut faire des affrontements une menace, non une récompense. Pourtant, la répétition de certains ennemis émousse l’impact des rencontres. Une fois les comportements assimilés, plusieurs zones perdent leur étrangeté et deviennent des obstacles à contourner. La seconde moitié souffre le plus de ce phénomène, car la nouveauté du CRTV est alors digérée tandis que les détours et les arbitrages de ressources s’accumulent.

Le vrai défaut n’est donc pas la faiblesse du protagoniste ni la rareté des munitions. Ces contraintes servent l’horreur. Le défaut vient du manque de renouvellement entre deux fulgurances : les énigmes poussent à observer autrement, tandis que la furtivité ramène trop souvent au même rythme d’attente et de déplacement prudent.

Faut-il l’acheter dès le lancement ?

Konami fixe la sortie mondiale au 24 septembre 2026 sur PlayStation 5, Steam et Epic Games Store. Steam affiche pour sa part le 23 septembre 2026, ce qui rend indispensable la vérification de l’heure de déverrouillage selon la région avant un achat numérique. Le prix des éditions n’est pas confirmé dans le dossier, et aucun correctif de lancement n’y est détaillé.